“世界上有三个最伟大的民族：古希伯来民族、古希腊民族，还有古老的中华民族。希伯来民族创造了神学，古希腊人创造了哲学，中华民族创造了人学。人体工程学是与时俱进的人学，二者同根同源，追求着共同的目标与境界——天人合一。
21世纪人类面临着严峻的挑战和冲突：人与自然的冲突；人与社会的冲突；人与人的冲突；人的心灵的冲突；文明之间的冲突……错综复杂的冲突关系着人类生命的存在和发展。解决这一切的根本就是重树人学，弘扬中国文化，实现和生、和处、和立、和达、和爱，建立最完美的和谐生活、和谐世界、和谐人类，实现真正的天人合一。
中国文化迎着这股风，走向了世界。埃菲尔铁塔挂上大红灯笼，话剧《茶馆》登陆美国肯尼迪艺术中心，北岛在荷兰阿姆斯特丹吟诵中国诗歌，孔子学院计划已启动，全球将建百所“孔子学院”，美国目前十七所大学开设易经风水专业，古老风水学在国外风起云涌……中国文化成为世界舞台上光彩夺目的主角之一。
中国书画作为中国文化中最独特、最绚烂的一支奇葩，备受世界瞩目。不论是多么灿烂的文化唯有正确地应用，使其服务世界、服务人类才能生生不息，传播久远。人体工程学就是要让中国的人学真正走入实践，从实践中为人类服务，在实践中走向世界。人体工程学研究书画就是要探讨如何让书画更好地为人类与世界服务。”
——摘自《李建军手记》
星期天早晨，照常浏览网上新闻，人民网上的一个新闻标题跳入眼睛——李建军教授做客人民网解读书画收藏。细看观点颇新，闻所未闻。撩起了采访他的念头。
以前曾听说过李建军的一些传奇。他是人体工程学的开派学者，足迹遍布世界各地：曾在梵帝冈为教皇调理病体；在华盛顿看白宫风水；在开罗测金字塔子午线；在汉城揭总统府地下毒咒。他为中国领导人李鹏配制“齐眉镜”；为国家测定秦始皇皇陵墓位置；设置天安门国旗高度；为台湾巨富王永庆的六轻工程奠基；与菲律宾总统拉莫斯谈“齐身治国”；为法籍好莱坞巨星尚格云顿解“缠身隐患”……由于他在人体工程学方面的杰出成就，联合国教科文组织特邀他作顾问（1998-2002）。此外，他亦是美国南加州大学人体工程学学科主任，上海复旦大学美国研究中心客座教授……他还在医学、保健美容等领域多有建树，著述丰富。先后出版了《和谐家庭》（10卷）、《中轴》、《人体工程学四季美容美体法》等书，最近又在撰写一套丛书——《城市美国》。在这套书里，他从中国文化和人体工程学的角度，分析了美国包括华盛顿在内的几个重要城市的兴起、发展与发达，揭示了美国人如何运用中国古老文化精髓造就世界最强大国家的秘密。正在筹建美国研究中心的清华大学获悉此消息，欣然向李建军发出邀请。前不久，他刚刚以人体工程学的眼光查看台湾的地理环境，审视了中国历史800年，写成了《当赢总统》，冰释2008年台湾政局之惑，语出惊人，再次震动了台湾。尽管如此，我却没有想到他对中国书画艺术竟有如此深厚的研究。
乱世黄金，盛世收藏。自上世纪80年代开始，中国古董、书画首先在西方市场热起来，又如旋风般迅速登陆亚洲。大陆随着经济迅速发展进和国民价值观的觉醒，艺术品市场也毅然走出低迷，民间收藏热不断升温，中国字画更为世人瞩目，呈现一路高涨态势，拍卖场不时暴出天价。到1996年底，吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石、林风眠、李可染、石鲁、吴冠中的作品都冲过了百万元人民币大关。而2007年以来，书画拍卖市场更是迭创天价：徐悲鸿的《放下你的鞭子》拍出7128万元；吴冠中的《交河故城》拍出4070万元；李可染的《万山红遍》拍出3468.96万元等等。至于古代的书画，经年累月，涨幅就更大了，增值之高、速度之快，为世界收藏史所罕见。中国古董、书画的特别张力和充满传奇色彩的天文数字价格迷倒了无数中外人士，各类经营者纷纷跻身这一行业，收藏中国古董、字画成为一种形成风尚。特别是很多企业家投资文化艺术品收藏更是一种世界趋势，在当今国内已成时尚。艺术是人类生活极其重要的内容。每一个艺术品都是在特定情况下而得到的一种东西，并且是在特定的环境、特定的时空之下的创造。可是，迄今为止我们艺术的功能估计还是不足。艺术究竟怎么来的？对我们有什么用？带着这个问题，我叩开李建军教授下榻酒店的门后，而李建军也为我开启了一扇令人惊叹的文化艺术之门。
图腾：中国书画的密码
一进门，一副别样的挂画抢先映入眼帘。仔细一看，挂画名为戊子接福图。画面上，身着黄色唐装的李建军微露笑意，和蔼可敬，旁边是一只精灵古怪的老鼠。在画的下方是祝福语：“又是一年春好色，阴阳交泰鼠叩门。辞旧纳新，惠风和畅。神鼠送福，万象更新……” 画中惟妙惟肖的生肖鼠传递出了强大的生气。
李建军指着画说：不妨感受一下。边说边帮我摆好姿势。我正对着画，双眼的视线恰好与戊子接福图的核心持平。不一会儿，我感到有一股异样的气流穿透身体，浑身一震。李建军微微笑道：相信你已经感受到画中的能量了。随后，李建军就揭开了其中的奥秘。
他说，他从创办人体工程学之初，就开始了对艺术品、中国书画在居家格局、生理运势方面进行研究了。从中国末代皇朝的紫禁城到台湾的故宫博物院，从中国北京的人民大会堂到新加坡的虎豹别墅，走到哪里都投入地观察研究。可以肯定，艺术作品的陈设，是室内装潢的重要组成部分，是现代装潢学中的重要一章，在风水方面，更具有神效妙能，是营造室内风水的法宝，完全建立在美学和科学之间。
在多年的观察中他发现，人们在热衷文物收藏之时，只关注到文物的文史价值和昂贵的经济价值，却完全忽视了文物本身所具有的灵性一面，导致了众多收藏家多灾多难的遭遇。错误的收藏，不但使人身心受损、经济上还要吃大亏。
李建军亲自设计的戊子接福图的气又来自何方呢？中华民族的图腾文化——12生肖。
图腾是中国书画的直接来源。亘古之时，伏羲氏观天、地、风、雷、山、泽、水、火变化之气而演八卦，创造原始图腾，有了“画”；仓颉观鸟兽的足迹和天地山川之气而造字，为中国文字之起源，有了“书”。不论是书，还是画，都与古老的图腾不可分割。而今，岩彩画重出江湖了。岩画很大程度上反映的就是一种图腾崇拜。生殖崇拜是岩彩画很主要的一个主题。很多岩画以朴实、粗犷、简洁、形象的笔触，记下了女性怀孕、大人和小孩、主司男女结合的神灵等等，都说明了先民对生育非常重视。新疆呼图壁有个大型壁画，画面上的大人们阳具勃起，且有性交动作，下方则有两排正在舞蹈的小人，活脱脱一幅生生不息的生育场面。
中国的图腾文化非常丰富，且随着时间的推移形成了传统的吉祥图案。中国人有句话，叫做：“举头三尺有神明。”这是中国人对神明的敬畏。炎帝神农氏、轩辕圣帝、玉皇大帝、三清大帝、三元大帝、王母娘娘、送子娘娘、月下老人……它们都是中国民间敬奉的神明，中国的图腾。除此之外，还有植物花鸟的图腾，以及在此基础上形成的传统吉祥文化。比如，蝙蝠象征福，百合代表百年好合，杨桃两枝代表喜气洋洋，金鱼是金玉的谐音，走进书画中就是金玉满堂。这些都是中国民间文化的雅话，是文化精神的释放。在外国人眼中，这些全是解不开的密码。所以，要打开中国书画奥秘的第一步就要理解中国的图腾。中国书画中特有的图腾文化让中国书画拥有了无与伦比的神秘之气、吉祥之息。
李建军特别提到了钟馗。钟馗以特殊的传奇身世，在炎黄子孙的心目中占据着特殊的地位。钟馗画超越了审美性，被用于镇宅驱邪，成了中国人心中的平安图腾。连《本草纲目》里也收录用钟馗像烧灰以水冲服或配和其他药面成丸以治疗难产、疟疾等症的秘方：“以钟馗画像焚灰三钱，温水调服，可治疟疾和妇女难产”。
李建军兴致盎然地说：“中国书画根植于古老的图腾文化，由此释放着强大的图腾信息与能量。这是中国书画所独有的气息与能量，也是中国书画之所以称其为中国书画的根本。”
中国书画的气
李建军告诉我，中国文化里有一个很特殊、很关键的概念，就是“气”。在中国古代，到处有气，到处是气，到处冒气。天有天气，地有地气，人有人气。人还没生出来，就有胎气。人有气，物有气书有气，风水有气。气是中国文化之源，也是人体工程学的核心。气更是中国书画的命脉、灵魂。在书画里，气是存在向意识的精神飞跃，是视觉向感觉的能量转换，是自然向超然的理念升华。气是精神，是返朴归真，是回归自然，是大拙大巧，是大象无形，是大美不言。这就是传统，这就是书画艺术博大精深的源泉。
接下来，李建军把中国画与西方绘画做了一个比对，指出：和西方绘画显著不同，中国绘画的造型与构成从来都不局限于对以种物象形态的简单摹写，而着重于对天道元气的契合与神化，使画具有一种特殊的生命律动。失去了气的通导作用，画就没有生命了。所以说，中国画的真正奥义在哪里？就在于对气的探求和表现上。马王堆汉墓帛画上缭绕盘旋的是仙逸之气；马踏飞燕驾驭宇宙的奔姿是精灵之气；簪花仕女图充满了柔美妩媚的奢华之气；貌写万水千山的图卷可见天地大气；花鸟画中的生机盎然张显蓬勃生命之气。这种气流露在画面上，而来源于造化，是采撷自然真气，发挥生命精气，运用书卷灵气，渗入人品浩气，注入笔墨逸气，冶炼抟制而成。中国书画的真正奥义就在对气的探求和表现上。书画有气，所以就有了神韵，有了灵魂。
关于书画，我听说过“气韵”这个概念，可我觉得，这似乎和李建军说的气不同。我提出了疑问。他说，按照人体工程学的观点，任何事物都有自己的气场，书画也同样有自己的气场，无论是形状，还是要表达的含义都能形成不同气场，气场不同了，各种作品的神韵也就不同了。中国在书画艺术方面所流行的如阳刚之气、阴柔之气、凛然之气、峻跋之气、气韵生动、元气淋漓、法备气至、神完气足、浩然正气、书卷气、金石气、山林气、英雄气、清逸之气、俗浊之气，又如神气、生气、骨气、力气、士气、爽气、奇气、逸气、清气、精气、豪气、大气、灵气，这都是讲各种气所形成的能量场的特点。
西方人也讲场，他们把物理学中场的概念引入艺术理论，叫视觉场，是说把画中的各种视觉力及其关系形成的张力结构，限定在一个合理的范围之内，以增加艺术表现力。这与中国人讲究元气内敛、抟气为神完全不同。中国画讲究气场、力场、势场，是个非常丰富的内涵，不是物理的东西。中国书画中的气，涉及到物理因素、生理因素、心理因素、伦理因素、哲理因素等多方面，哲理又是对物理、生理、心理、伦理诸因素的抽象与升华，包含了西方人所说的物理因素，更多的是文化，是思想。所以，西方人永远也不会理解中国人的气究竟是怎么回事。
这是李建军对中国书画气场的概括。
接下来，李建军进一步阐述了书画产生的根源。
书画作为人类文化的一种，通过气场的作用，与人、天、地之间有了十分密切的联系，而且是融为一体的：天地造就了人类，人又创造了书画，这种产生和创造是有必然性的，就是书画的艺术哲学。所以，我们要找书画气的本质，要知道它究竟能给人带来什么和多大的帮助，就要从哲理中去找寻，从中国民族文化的根上中去找寻。那么，我们的根在哪里？就在河图洛书和周易八卦里。最早的“书”（文字）和“画”有着不解之缘——在原始人那儿，“文字”同“绘画”是在同一个根基上萌生的。河图洛书是中国古代流传下来的两幅神秘图案，历来被认为是河洛文化的滥觞；也是中华文化之根，是中国道德根文化初始的基因文化，是八卦灵感的源起，也是阴阳五行术数文化的根。从中国画所用的材料来看，中国书画工具是毛笔、宣纸、墨及色、印所组成，墨迹与纸间的留白便成了中国画的阴与阳。所以，中国书画的产生，是与易学分不开的，只有认识到阴阳，才可能提炼出极色墨来。极色至阴就是墨，极色至阳就是白纸。中国书画中线的产生，也是在易经下产生的。其实它就起源于《周易》的爻符。
曾经，无论东方还是西方，原始的绘画都共同经历过象形符号阶段，这在东西方现存的原始岩画中能找到佐证。但由于东西方民族哲学意识的不同，到后来各自的绘画艺术语言便截然不同了。西画是植根于建筑和雕塑，追求实体的时间感和立体造型；中国画则是植根于诗词与书法，追求的是虚灵的意境和气韵。为何有如此大差异呢？
从文房四宝到诗书画印
李建军不善书，亦不善画，但对文房四宝有着特殊的感情，尤其偏爱收集文房四宝。从中，李建军又找到了什么呢？
他认为，中国书画所以具有特别的气、特别的能量场、特别的感染力，除了其中蕴涵了古典哲学、文化等内涵外，与造就它的工具是分不开的。自古以来，中国的书画家们都离不开四样东西——笔、墨、纸、砚。人们就把这四种文具称为“文房四宝”或者“文房四士”。不仅是名字文雅动听，作用更是大——书画的气、气场，全靠它们的发挥。
毛笔的特殊制作工艺，使得笔锋无穷变化，产生出奇妙的效果。同时形成了各种效法和描法、画法和笔法。而且由于书画家兴趣、习惯的不同，对湖笔品种都各有偏爱。笔毛的硬、软、弹力不一，成就了中国书画的多姿多彩。书画中有一个词，叫得笔。得笔即得道。书画只有本着人法地、地法天、天法道、道法自然的原则，才能得道、得笔。这是用笔的精髓。一个书画家得了笔，就会力量丰盈，笃实厚重，刚柔相济，实中有虚，虚中见实，虚实共生……哪怕细若游丝也不失也。欣赏王羲之《兰亭序》、《丧乱帖》、《姨母帖》，一个是流畅俊逸，一个是沉痛郁勃，一个是质朴冲和，这就是得笔的体现。
古埃及的芦管笔，欧洲的羽毛笔，都早已退出了历史舞台，唯毛笔至今兴盛不衰。可见中国毛笔的魅力。#p#副标题#e#
中国书画与宣纸结下了不解之缘。具有独特风格的中国书画，只能用特有的传统工具和方法，除绢以供染翰之外，那只有依靠这种“千年不朽”的宣纸了。
纸对书画的影响毫不逊色。黄胄被人称为“纸老虎”，凭借着对纸的精到认识与应用，画出来了玲珑剔透的马。好纸感应好笔、好墨，传递生气。一个时期的书画风格，无不与当时的宣纸特性有关。
墨呢？一幅画有干、湿、浓、淡、焦、枯等多种墨色变化，画面就显得生动而富有节奏感。干墨凝练，湿墨滋润，浓墨饱满，淡墨深远，焦墨精神，枯墨苍劲。实际上，作画的过程就是感受墨气的过程。每一次毛笔沾满墨汁落到宣纸上，接着就有一种墨香浸进体内。让人沉醉的香，淡淡的味，“墨化”了人的灵魂。一幅画作完了，悬在墙上，气就散发出来了。此时，人的心会随着笔触走进画面，人的感情会完全溶入营造的意境中。
墨迹与纸间的留白形成了中国书画的阴阳概念。李建军认为，只有认识到阴阳，才可能提炼出极色墨来。极色至阴就是墨，极色至阳就是白纸。中国书画中线的产生，就是在《易经？下产生的。它起源于《周易》的爻符。生之始为“一画”，这“一画”就是“太极”。书画的笔墨线条，都是从“太极”的“道”、“根”里来的，在书法中作篆、作隶、作楷、作草，在画中状山川人物之秀、拟鸟兽草木之性，表人心胸臆之幽、极浩瀚宇宙之理。
建立在墨的基础上，中国书画生长出一支独特奇葩——水墨画。中国书画在几千年的历史长河中形成了缤纷繁杂的众多种类，且各有各的特色。李建军对其总结道：人物画传神、山水画绽放清气、花鸟画透出生气、宫廷画释放贵气、写意传递灵气、工笔潜藏匠气，而其中最富玄机的当属水墨。水墨画脱胎于山水画，摒弃了五彩之美，以单纯朴素的墨色，渲染出世间万事万物的气。水墨画的简朴，体现了“道”的自然性，也潜藏着无限玄机。
水墨画离不开水。生命起源于水。在中国画里，水既是传播气的媒介，又是气的基本元素。水意味着变幻和多重可能的物象塑形。水墨画非常注重水的运化作用，讲究在水对墨的释解、渗化的过程中，行笔用笔，尽量表现笔的意趣和韵致，通过皴染、积破，达到墨水交融，形成笔墨的干湿浓淡、面线的互衬互映，从而把气给搅动起来了，使水墨画有了玄机。
水墨画离不开墨。近朱者赤，近墨者黑。墨的特性就是黑。黑和白是自然界中最为极端的两色，是阴阳的概念。白色是所有颜色综合，黑色是最原本的色彩。在阴阳五行中，水的颜色就是黑色。因此，水与墨是统一的，落在宣纸上就是完美的结合。水墨画的画面实质上是五行的相克相生。水是其一，水遇土生木，木遇火生墨，木与水直接生纸，落款为金。水墨的气就来自五行的完美配合。张大千晚年一改自己的娟秀画风，以阴阳之道入画，于是就有了一泼而就大写意的雄厚笔墨，阴阳之气勃然而发。
墨与砚是相附依存的。砚的优劣直接关系墨色的好坏。很可惜，现代人早已远离了砚，只用现成的墨汁，再也无法感受墨碇与清石摩擦的声音，再也无法闻到墨碇在旋转中所散发出来的清香了。说到这里，李建军难掩遗憾之色。
文房四宝配合起来，就让中国书画的气场与众不同。
而对于一幅好的中国画来说，把诗、书、画、印结合起来，似乎才表现得更为完整，才更有特色。它们一结合，就可以把几种艺术的气融为一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大画面境界，蕴含的信息更丰富，给人更多的审美享受。这在西洋绘画中是没有的，这是中国画的又一个特点。其中诗、书是通过题跋表现的。题跋、印鉴如同一个按钮，打开了书画中独特的气场，同时也让中国书画的气场更为特异。
李建军对比了中国书画与西洋画题款的区别。西画的题款仅为说明之用，中国书画的题款则有开掘、深化作品意境内涵的作用，是书画气场的灵动点，能够引发书画的气释放出来。国画讲究含蓄，气藏而不露，必须用一物来启动它。题款就是启动的按钮。中国画的题款，还特别讲书法艺术，使题款的书法与绘画的气融为一体，交相辉映，这是西洋画之题款无法匹敌的。
李建军特别强调印与书画的和谐。它启动了书画气场的运行，成了书画必不可少的一部分。“文如其人”、“字如其人”，其实，“印文亦如其人”。扬州八怪的不羁、狂放、刚直之气就浓缩在他们的钤印里。印在篆刻时讲究字体、刀法、风格，是一门独立的艺术。盖印时要要考虑整幅画的构图、色彩，实现呼应、对比与和谐。印是用来启动书画气场的，属于阳性，所以印只用一三五等奇数，而不用偶数。在书画上落款与钤印是一门大学问。它能画龙点睛、锦上添花，开启整幅书画的能量场，也会因处理不当而破坏整幅书画的气场，成为“美玉之瑕疵”。
健康和谐的生活从书画开始
神秘的图腾文化、独特的文房四宝，神奇的诗书画印，以及山水、人物、花鸟等丰富的人文自然内容一同构成了中国书画内在强大、奇异的气场。如何开启书画内在的能量，使其作用于人体，惠益人类呢？这是李建军研究的内容，是人体工程学不容回避的课题。
李建军提到了一个文艺界常用的词——通感。书画对人体产生作用就要靠通感来实现。书画通过视觉作用于人体，引起人体全部感官的参与，这就是通感，是气场对人体的调动。李建军说，一个风水先生如果懂了山水画，他会是很好的风水先生，一个山水画家如果懂了风水的概念，他就是很好的一个山水画家。山水画对人体的影响非常大。我们看到一幅山水画时，不仅会欣赏到色彩、形状之美，还能听到风声、水声，感到阳光的温暖，嗅到花香。山水画中颜色的变化、用墨的浓淡、线条的粗细、气势的走向都会从视觉感官影响到人的思维，影响到人的淋巴系统，进而使人的性格和生理直接发生变化。
一个人若会太极拳基本的“手按、脚跷”的动作，再结合太极拳的呼吸、松灵、连贯、协调、圆活等特点，就可以做楷书、行书、隶书，甚至能够狂草。书画能治病、书画能改运，这些都源于通感，都是书画对人体的影响。
在北京，李建军与著名画家王西京进行过一场合作，由此开创了人体工程学风水画，且屡试不爽。
李建军台北的一个朋友家里出了问题，似乎有肮脏的东西在游荡。李建军就让王西京画了张钟馗的画来安抚。几天后，这家的小孩子突然说看到一个红胡子老头在家里到处跑。就在大家奇怪之时，小孩子突然指着钟馗的画说：“就是他，他在满房子跑。”没想到，钟馗从画上走下来了，开始行使他捉鬼趋脏的职责了。
画对人体的作用有好坏之分。那么如何才能让画对人产生正面影响，给人带来健康与好运呢？李建军用四个字做了回答——画人合一。画分阴阳五行，不同“行”的画具有不同的能量；人也分为阴阳五行的，不同“行”的人，产生不同的能量。画人合一就是指画、人二者的能量场发出的震荡频率保持一致，实现共振、谐振。
按照阴阳五行，画可分为五类：金旺画、木旺画、水旺画、火旺画、土旺画。
所谓金旺画，是指画中的物五行属金。例如：由瓶、笙、三戟组成的“平升三级”；由七弦琴、丹顶鹤组成的“一琴一鹤”均在此列。以此类推，木旺画就是指画中的物五行属木。水旺画即画中的物属水，例如水中生长的花草虫鱼等。火旺画则是画中的物属火，比如太阳、龙、神佛、圣者等能带来一定光明的人或物。土旺画自然是画中的物属土，比如山、建筑等。
按照阴阳五行和人的生辰，人则分为金命人、木命人、水命人、火命人、土命人。各属行的人都有相应的画来匹配，一旦配比错误就会带来厄运。根据五行生克，李建军对此做了归类。金命人适合挂土旺画与木旺画，木命人适合挂水旺画、土旺画，水命人适合挂金旺画、火旺画，火命人适合挂木旺画、金旺画，土命人适合挂火旺画、水旺画。
人体工程学的风水画与过去所说的“行画”有着根本的区别。现在一些所谓的风水画早已远离了美感欣赏和性情陶冶的原意，更轻视了名家名作本身的学养功力和天地灵气的潜伏，仅仅从表面内容追求吉利荣华，把牡丹视为富贵，把鲶鱼比拟为年年有鱼，将水比拟为财，难掩自身的幼稚与庸俗之气。就是单从风水角度或应景、讨口彩来看，这样的风水画也是可笑、自欺欺人的，若水多就是财多，一幅山水画能解决经济问题，那岂不是满街都是王永庆、李嘉诚？
说到这里，李建军提到了与新加坡巨贾李维森之间的一件事情。
1996年，李建军受邀来到李维森办公室做客。四下一打量，李建军就说：“你的办公室风水很好，是招财的旺局，可惜受是非困扰，官非不断啊。”李维森希望得到化解。
李建军用人体工程学的理念解析其中玄机。从外局来看，李维森所处的金融中心大厦，面海而立，后有成林的大厦相靠，左有政府大厦并与六星级的美年华大酒店隔河相望，右是雄居世界第二的丹琼巴嘎集装箱运码头。大厦四周，繁华宁静，绿树成林。从内而观，李维森办公室内左侧一排放置了四个红木笔杆椅，椅子中间插放着茶几，边上三个高大的玻璃书柜和一个花几，柜里面是一套套整齐的精装书籍，茶几上摆了一盆碧绿滴翠的文竹草。射灯下，数只清代康熙、乾隆的官窑花瓶，闪烁着皇家的宝光。遗憾的是，办公桌后墙上的一副名叫《九鲤图》的风水画，品质低劣，无论从色调上、章法上、品位上都与室内高雅的陈设相违。这张低俗风水画的气场又怎能与高雅陈设物的气场相融？这让室内的静气不聚，室内的气场动荡，由此阻挡了来自窗外远景中的天地灵气。置身其中的李维森心也就心不安、情不宁、性烦躁了。是非、官非应“运”而来。
李维森猛然醒悟。在李建军的指点下，李维森取下《九鲤图》，换上了一幅珍藏多年的张大千的《黄山揽胜图》。张大千的八尺横幅山水，群山秀美，松云相辉，气势恢宏，法度严谨；笔墨放纵灵动，泼彩雍容华丽，不沾一点火燥。这幅画如同李维森的靠山，凝聚了室内静气，又与窗外大海另一边的印尼群岛景观，呼应成佳局。
三个月后，迎来了丁丑新春，是非、失和已成过眼烟云，李维森满面春风，正享受着“剖去胸中荆棘以便人我往来，是天下第一快活世界”的喜悦。
1997年春，他为一家日本著名的电器公司总部察勘室内风水。因为公司一度亏损，而总裁个人的健康也每况愈下。完成了格局勘察，公的总裁问他有何交代，他提出了一个建议，必须在他指定的六个墙面上悬挂艺术作品，好的日本书道作品为首选。总裁说他那里有历经江户、明治、大正三朝的画坛巨匠富冈铁斋的墨迹。他就让总裁将那幅作品挂在了他制定的位置上。从此，公司业务蒸蒸日上，而总裁的健康也完全得到了改善。
李建军说，书画的能量场有它自身的特点和大小，不是随便挂什么活挂在哪里都好。不同的环境需要不同的书画、艺术品来布置。只有让书画、艺术品的气场与环境的气场协调一致，才能够产生好的效果，对人的心理、生理有积极作用。针对家庭不同的环境，人体工程学专门设计了一套较为系统的挂画方法。
首先，挂画一定要挂在房间的灵动点上。比如进家门视线的第一落点才是最该挂书画的地方，这是整个房间最灵动的一点，书画挂在这里，气场最容易形成，并且你或你的客人一进门，就会感受到书画气场的影响。所以，当你把书画挂在这里，你会觉得家里墙上不空，还能产生新鲜感。
其次，挂画的内容和风格要根据地方来决定。
客厅要制造出客厅的亲和气，挂画应以光明为宜，避免孤兀之物，尤其是诡异的图画万万不可乱挂。龙、虎、豹、鹰、狐、熊等猛兽画也不宜挂在家中。若要在客厅中挂，一定要将头部朝外，形成守卫格局，千万不可将猛兽的头朝向孕妇的卧室，否则会带来疾病，甚至意外灾祸。
卧室要制造出卧室的温馨气，最好以柔和色调为主，如一朵绽放的玫瑰或意境深远的朦胧画等。用率真、纯朴、清澈和晶莹的绘画布置儿童房间，会让人感受到烂漫和美丽的所焕发出的无限生命力。
卫生间是家中最隐秘的地方。在画的色彩上要特别注意。淡粉红和淡桃红的花卉画，能营造柔软温馨的甜美，很适合小孩和年轻女孩。黄色象征璀璨的阳光，其明亮使人充满活力，一扫空间的阴沉，适合不向阳的卫生间。红色花卉是饱和的高彩度，散发无限的热情魔力，特别适合宽敞而了无生机的卫生间。深紫色、蓝色不宜布置卫生间。深紫色虽然带来浪漫与神秘，却会让空间忧郁暗淡。蓝色冰心沁凉，除了夏季之外其他季节一律不宜。
书房挂画最好的位置是在文昌位上。文昌位也称“聪明位”，主功名利禄，在此挂画有助于自己的事业和学业。颜色以淡雅色为主，墙壁上的颜色以浅绿色为佳，因为文昌星，五行属木，采用木的颜色，会扶旺文昌星。从健康角度而言，绿色对视力具有保护作用，有养眼作用。水墨画屏风会给书房带来非凡魅力，令书房的气质更为沉静、纯粹。仙、佛等图画也可用，表情祥和方为上选。书房有厚实的书桌、整排的书柜，属于“硬气”。那就得把硬气化掉，比如挂一幅风景或花卉画，可为书房平添了几分灵气和自然的恬静，置身其中无论是处理公务还是片刻小憩都感觉比较松弛。
最后，书画要应以时间、季节的变化而变化。四个季节中每一个季节都有五行中的一个处于旺，也就是旺盛状态；一个处于相，属次旺状态；一个处于休，退休无事；一个处于囚，被关住之意；一个处于死，毫无生气的状态。这是不同季节气场的状态。书画要配合好。春挂桃花竞放，夏挂荷塘鹤影，秋挂枫红菊黄，冬挂踏雪寻梅，可以营造闲性逸志。也可反其道而行，夏挂冰山、雪景、腊梅、水仙、墨竹之类的冷色调作品，则在盛夏酷暑中迎来一丝清凉。冬季悬挂金壁山水、孔雀牡丹，对联屏条热情、奔放、喜气洋洋，则会在寒冷中感到屡屡暖色。总之，要应天时而变。
李建军口若悬河，滔滔不绝，一口气讲了很多书画的应用问题。我感受到中国书画居然有这般巨大的能量，也是平生第一次听到有人这样来论述中国的书画。这让我对眼前这个魁梧健壮的人充满了敬意。
让中国书画走向世界
中国书画具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是举世睹目的珍贵文化遗产。如何让它走向世界，让更多人受益？这是李建军所致力探索的。历经了这么多年的积淀、萃取，中国绘画已经在世界上形成了独树一帜的风格，并影响了西方绘画。在美国，他见过许多当代名画家，都很注重研究中国画，有的甚至还放弃了西画，画起了中国画。这也让他备感使命的沉重。
书画可以治病保健，换来健康美丽；书画可以改善风水，赢得好运和谐。而典藏之风，自古有之。早在魏晋朝时就渐渐流行以书画布置居家，美化居住环境，改变室内风水，以求心想事成。回顾历史，多少国画艺术大师的佳构，成为历朝历代的镇国之宝；多少书法大家的墨痕，受到达官巨商的顶礼膜拜。居家布置古董书画，利用艺术作品改变风水的风气延续至今，已成为一项通俗的民风。
随着社会经济状况的发展，人们的生活水平也在迅速地发生变化。在建立和谐社会中，先进文化的浸透无所不在，暂且不说互联网的涵盖有多大威力，单说人们在选择住房这一点上，文化就有很多可以讨论的内容。比如，人们在选择住房时，不仅注重建筑的材质，还要考虑建筑内部格局是否合理，以及外部观赏的审美评价等等。整个社会文化的复兴，建树在人们的心里，发生着潜在的效应。以当前书画市场的活跃状态和书画被看好，就足以说明中国人在不断地、快速地提高着文化素质和艺术欣赏水平。
但是，李建军明确指出，中国文物收藏决不是常人眼中有钱就可以拥有那么简单，收藏后的处置是一门传统风水学从未涉及到的关键领域。李建军说，将中国书画作品运用在命理、生理、地理调节的实践中，唯一的前提是作品的名、真、精、新。只有这样的艺术佳作，才能与室内环境的协调呼应，才能在美化环境中聚风凝气、营造佳构、接财纳福。这是事实，无可争辩。实践证明，人体工程学风水画能给人们带来健康、幸福。近年来，李建军以南洋移民史为选题，以新加坡为中心，考察了马来西亚、日本、韩国、菲律宾、印度尼西亚等地的风土、地势、人气，足迹遍布东南亚。他还投身于英国、法国、荷兰、德国、意大利、俄罗斯、埃及的学术之旅，以考证人体工程学在异国实践中的应用幅度，发展新的学说，所到之处，硕果累累，各有一番惊人之说。其中就有对中国书画的传播和应用。
为了让中国书画更好地为中国人、为全世界人服务，给人带来健康、和谐，李建军白忙之中写就了一部《城家运道——书画篇》。当我翻阅那厚厚的一叠文稿时，不禁为他的精神所感动。中国文化，博大精深，中华艺术已有数千年的历史，中国书画艺术如同一颗璀璨的夜明珠。而李建军教授以高度的使命感、责任感，从实用的角度为中国文化的博大精深作了最佳的注脚。
近日，应台湾八大电视台的邀请，他在那里做了12集的电视节目，主要从人体工程学和传统文化的角度，指点台湾人的生活，解答了很多人的疑惑，引起了强烈的反响。甚至还有很多人跑去电视台打探他的住处，请他亲临指导；他下榻之处一时门庭若市。八大电视台深受触动，决定以此为基础，策划制作一套生活咨询节目。而纬来电视、三立电视、中天电视也向同时出了邀请。
我们期待更多的学者们共同把我们民族的精华发扬光大，使中国书画走向世界，成为全人类共同享用不尽的宝贵财富。
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