戈沙，1931年生，俄罗斯族，黑龙江人。现为中国美术家协会会员、中国版画家协会常务理事、吉林省美协副主席、新加坡艺术协会国际会员，现任《吉林日报》高级编辑及书画院秘书长。其版画作品多次参加全国性展览和版画界群团展并多次获奖。
戈沙自幼爱好美术，童年在艰难困苦中度过。十四岁起就独立谋生，当过洋铁匠、杂工、小贩、招待员和画师的徒工。十七岁时，步行千里，到北京求师学画，几经周折进入国立北平艺专学习。1948年到解放区投身革命，先后在华北大学一部、三部，后又进入北京中央美术学院学习，1951年毕业后到西北画报报社工作，1953年到《吉林日报》美术部工作至今。
戈沙：戈壁黄沙，风烟大漠——这名字听起来真够劲儿的，有如一幅气象阔大的边塞画，苍茫、豪放。
真的，如果你曾见过一个有着古希腊饱满前额和俄罗斯式隆鼻的壮实旅者，背着画夹随驼队在无垠的沙漠中跋涉，那就是戈沙；如果你在丝绸古道的上空见过一个执著的任什么风暴也刮不走的精灵，那就是戈沙。五十年代和八十年代，戈沙曾两次奔向西北大漠，他在那里感受到了风沙的酷虐、生命的抗争，发现了历史的积沉、美的闪烁。他将对戈壁黄沙的独特体验和一往深情倾泻到了版画作品之中；烽火台、敦煌窟、古堡、雄关、胡杨、红柳，在荒沙大漠上屹立千秋，孤独、萧森、雄奇、瑰丽、顽强。而在以这些景物为背景为环境的画面上，主体始终是那仿佛从画外世界、从历史深处走来如铜浇铁铸的驼队，它壮严、肃穆、坚毅、沉着，迎着飞沙，顶着风暴，沐着旭日，披着月光，永不停歇，象一支没有休止符的歌，是一条生命流淌的河。这些画作是画家对大自然与人、历史与人的关系不懈探求和哲学思考的艺术结晶，是他对那穿透一切、辉映一切的生命伟力的深情歌赞。而与这些以戈壁驼铃为题材的现实主义力作并驾齐驱的，则是那些闪耀着浪漫主义精神的佳构。在丝路遐想、敦煌之梦系列、佛之光、大漠蜃楼等作品中，驼队依然在默默地不屈不挠地行进，但俯视着它们的不再是古堡雄关朝阳夜月，而是婀娜的飞天、雍容的菩萨、壮严的佛光、飘渺的蜃楼。浓重的神话色彩、梦幻般的绚丽境界、丰富的想象天地，将理想与人间、历史与现实、哲理与诗情熔于一炉，给人以奇妙绵长的感觉。
然而戈沙并不只是专情于大漠的金黄，他还迷恋着森林的黛绿，那个在戈壁中跋涉的身影，那个在丝绸之路上翱翔的精灵，同样徜徉于长白山大森林。银装素裹的树林，汩汩流淌的山泉，风裳雾鬓的村女，都会令他欣喜若狂，都会激起他强烈的美感和创作冲动。那幅博得广泛好评的版画《汲水》以其塑造的头顶瓦罐的朝鲜族少女的天使般纯洁的形象，传递出一种超越时空的美的信息。而当戈沙奏响黄与绿的交响曲之时，西藏高原的浑厚景色与古朴风情也烙刻到了他的作品中。暗红色的布达拉宫简直是壁立千仞，傲岸、冷峻、神秘、深沉，迥异于他刻刀下的大漠驼铃、长白春色。
瀚海、枯林、雄关、古堡、驼铃，这些景物纷纷然地一再涌入戈沙的画作，显示出他性格中豪放的一面；然而，他的刀法、他的趣味又那么细腻，厚重、庞大、峭崛、粗犷的形象一经触上魔杖式的刻刀，即变得如此精致、秀雅、和谐、润泽，颇使人引发出红袖挑针般的轻柔婉约之情，这又显示出他性格中的另一面风采。题材、内容上的雄豪与手法、形式上的秀雅浑然一体，形成了戈沙版画之不同于任何一位画家的美学品格。
辛勤的劳作换来了相应的成绩和声誉。近十年来，戈沙的版画不仅享誉中国，而且“走向世界”，俄罗斯、日本、美国、罗马尼亚、法国、英国等国家都曾举办过他的画展或展出过他的作品。人们当然会去探讨这样一位十四岁起即独立谋生的艺术家的成功之秘，但是，我的目光却总是越过他获得的证书、奖章，凝聚在那穿过枯林、踏遍瀚海、冲破风暴、迎向朝阳的步履坚实的驼队上，我的耳边又响起一支无声而悠长的歌……
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